Big Band (literalmente, gran banda) es un grupo amplio de músicos de jazz que tocan conjuntamente ( orquesta de jazz). Las
big bands aparecen como tales a finales de la década de 1920, aunque su
etapa de oro es el periodo comprendido entre 1935 y 1950. Las big bands podían tener de 10 a 60 miembros, variando la estructura según el estilo musical. Normalmente
estaban compuestas de 3 secciones: metal (viento metal), maderas
(viento:saxofones, clarinetes,flauta ; cuerda: guitarra, bajo -
contrabajo, piano ) y ritmos (batería).
Las bandas sonoras subvierten a menudo, en existos musicales. Muchos artistas internacionales han participado en diversas canciones que han acompañado a estupendas películas, incluso siendo traducidas a otros idiomas. A continuación podéis visionar 2 vídeos, uno es el original que promociona la película, y otra es una versión o cover.
En la red existen muchos vídeos similares, ya que músicos y artistas anónimos se graban para auto promocionarse.
No queremos pasar sin recomendar esta divertida propuesta de Flamenco Kids, dando otro punto de vista a este estilo musical. Letras con humor, cercanas al mundo infantil y melodía alegre como las chirigotas de Cádiz podrían ser un modelo para realizar alguna celebración.
El flamenco es un estilo musical que atrae a muchas otras artes: poesía, teatro, escultura, fotografía...y pintura.
Grandes pintores españoles como Salvador Dalí, Joaquin Sorolla o Pablo Picasso, demuestran en sus pinturas su amor y admiración por el baile y el "cante hondo".
En el siguiente corto, se une la música y la pintura de una manera muy original:
¿Sabes lo que es un mashup?es un tipo de canción hecha con trozos de otras canciones, como un popurrí con un tema común.
Existen numerosos vídeos en internet de este tipo de composiciones y os recomendamos el siguiente, ya que une las bandas sonoras de algunas películas Disney en español, por si reconocéis alguna:
También hemos encontrado un interesante vídeo en inglés que nos expone las diversas películas de animación, en el que podemos apreciar cómo se han ido perfeccionado (e incorporando distintos estilos musicales).
Para finalizar, os sugerimos varias coreografías que pueden realizarse en parejas, o en pequeño o gran grupo.
La primera es de la canción central de esta unidad, la segunda es una conocida canción de Bob Marley una y la última es una canción caracterizada con la estetica jamaicana que se baila en fila con las manos cogidas. Esperamos que os guste.
En el siguiente corto de los años 30, Betty Boo se escapa de las rígidas reglas de sus padres en busca de aventura y diversión. Aparece como un si fuera un cuento con moraleja, previniendo de los "males" de dejarse arrastrar por el blues y su vida nocturna. Aparece junto con el cantante real Cab Halloway.
Recuerda que la escala está formada por 7 notas musicales que representan los sonidos musicales a diferentes alturas correlativas.
la distancia entre estas notas o sonidos se llaman intervalos, y no son distancias iguales.
Entre las notas mi y fa, y si - do' es más pequeña, más corta y se llama semitono.
Si te fijas en tu libro, página 20, los escalones entre dichas notas son más estrechos y cercanos.
El resto tienen una distancia fija, el tono (que se pueden partir).
Estos quedan muy bien explicados en la primera parte del siguiente vídeo:
Para identificar los intervalos hay que contarlos, según el número de notas que haya entre la primera y última nota de los mismos (como indica la primera parte del vídeo).
Si el intervalo va de una nota grave a aguda, es ascendente (sube el sonido), pero si va de aguda a grave es descendente (baja el sonido).
Estos intervalos también tienen otros apellidos, si quieres ampliar conocimientos, puedes continuar viendo el vídeo que nos indica la diferencia entre mayores, menores, aumentados y disminuidos.
En vuestra página 2 del libro, aparecen 4 instrumentos típicos de una banda de blues.
Lee e identifica:
- Batería: surgió de la necesidad de tocar varios instrumentos de percusión a la vez, sus ritmos eran inicialmente muy básicos y fue agregada al blues en los años 40.
- Voz: la voz humana es el instrumento más inmediato que poseemos ya con el que expresamos nuestros sentimientos, los primeros blues singers eran prácticamente analfabetos y cantaban canciones tradicionales aprendidas de oído.
En el siguiente vídeo que te proponemos visualizar podría estar ambientado en cualquier club de blues o jazz.
- Contrabajo: el contrabajo, y posteriormente el bajo eléctrico, determinan el tempo y la armonía del tema y se inició su uso para desplazar a otros instrumentos de viento metal como la tuba, que se usaba en las primeras orquestas de blues.
- Guitarra: ¿sabes que la primera guitarra eléctrica se llamó friying pan (freidora)? Este instrumento, revolucionó el panorama musical, sutituyendo al banjo, y representando la libertad y rebeldía de los blues man.
¿Y cómo sería una agrupación con todos ellos? Veamos un ejemplo.
